김학량 개인전 《개인전, 뭐 하지?》

김학량은 11회 개인전 《개인전, 뭐 하지?》에서 지난 작업(作業, 지음의 업)을 이끌어 온 자세와 개념을 되돌아보며, 지금 작가로서 자세를 어떻게 잡을지, 앞길을 어떻게 가늠해야 할지를 스스로 묻고 스스로에게 무언가를 제안한다. 이 과정에는 문인 서화의 언어와 문법을 전유하면서 동시대 맥락 아래 본인 삶의 정황이나 사회적 상황을 비평하거나, 길거리에서 눈에 띈 사소한 세부를 꼬집어 정치적 차원에서 풍자했던 작업도 두서넛 함께 한다. 또한 북한 잠수함 내부와 무장 공비 유류품을 정밀하게 그림으로써 사라진 대상을 애도하던 작업도 다시 불러내어 동시대 공기에 조응시키기도 한다. 여기에 더하여, 아마도예술공간의 물리적 조건과 분위기, 냄새, 촉감 등을 살피며 교감하고자 애쓴 흔적도 들어 있다. 이렇게 여러 요소가 서로 엉킨 이 전시는 정규 격식에서 비껴서곤 하는 그의 태도와 닮았다. 그는 명백한 서사나 구조의 완결성 대신, 여러 모습으로 난반사하는 자화상 같은 전시를 펼쳐 보인다

In his 11th solo exhibition, 𝘎𝘈𝘌𝘐𝘕𝘑𝘌𝘖𝘕 𝘔𝘞𝘖 𝘏𝘈𝘑𝘐?, Hak Lyang Kim turns back to the attitudes and conceptual bearings that have guided his past work, “work” both in the sense of artistic practice and in the sense of the karmic charge embedded in making. He asks himself how he should now position himself as an artist and how he might chart the way forward, proposing possibilities to himself along the way.

This process gathers several strands: works in which he appropriated the language and grammar of literati painting and calligraphy to critique situations in his own life or broader social conditions within a contemporary context, or to satirize small details spotted on the street from a political angle. It also brings back his meticulous drawings of North Korean submarine interiors and the belongings of armed infiltrators, works through which he once mourned vanished subjects, now re-summoned to resonate with the present atmosphere. Added to this are traces of his attentive efforts to register and engage with the physical conditions of Amado Art Space-its atmosphere, smell, and textures.

Entangled together, these elements form an exhibition that resembles the attitude he often takes: one that tends to sidestep formal propriety. Rather than delivering a clear narrative or a neatly sealed structure, he unfolds an exhibition that behaves like a self-portrait refracted in multiple directions.